5大唱片

★林弘韜/鋼琴，配樂
＊全球首張於衛武營音樂廳錄製的原聲帶，搭配亞洲最大管風琴，呈現徐亞英大師2.2秒殘響，還原極致現場音色。
＊承襲貝聿銘與徐亞英「簡單蘊藏最深奧藝術」理念，極簡音樂構築聲場，匯聚頂尖樂手，貫穿「通透」與「流動」。

在徐亞英大師生前極其重要的作品之一：衛武營音樂廳錄製紀錄片《讓建築歌唱：徐亞英的交響人生》原創音樂，錄音條件近乎奢華，但也是一次直擊內心的體驗：近兩千個座位的音樂廳裡，錄製從掌心大的丁夏鈴到亞洲最大管風琴。這張專輯以最極簡只有三個音的主題，以最內斂的音樂去建構聲響。原聲帶匯集與徐亞英一起建構衛武營管風琴的劉信宏、高雄市交響樂團定音鼓首席陳又誠、單簧管首席莊維霖、台江管樂團團長許永慶、音樂家林弘韜，與電影中全球頂尖樂手的演出交織成完整。原聲帶裡收錄法國大提琴家Cyrille Tricoire 於徐亞英設計的白遼士歌劇院的錄音。電影聲音於布拉格與混音師 Vojtěch Zavadil一起完成臺灣少見的7.1高規格。
林弘韜為專輯版本重新混音，與南藝大教授金皓哲，極力呈現徐亞英心中的理想殘響與音色，並保留在衛武營時記錄到的原音，永存在這張作品裏。裝幀由設計師田修銓操刀，以文字作為聲波載體，透過字級濃淡與排列變化，模擬聲音在建築空間中的擴散與回盪。整張專輯情緒細膩內斂，如公路之旅般走過了徐亞英人生的最後一段里程。簡單的鋼琴音符，到氣勢萬千的管風琴，與建築物的空間交織一場非凡的音樂體驗。


林弘韜
林弘韜，來自臺南的鋼琴家與作曲家，畢業於國立臺灣藝術大學電影系，並取得美國南加州大學音樂藝術博士學位。他長期活躍於影像音樂創作與音樂演出，迄今已為超過百部影視作品譜曲，包括金馬獎國際影評人費比西獎得主《大餓》，以及多部國內外影展之作品。曾舉辦《映像》、《性格》、《低限》等鋼琴演出，並發表臺南一中百年校慶管樂曲〈一一〉、月津港燈會音樂、室內樂得獎作品〈傳遞〉、個人專輯《冰淇淋公路旅行》(Ísbíltúr)、跨界與Luca Bonaccorsi 組成 “Stream”榮獲臺南新藝獎。林弘韜曾任教於國立臺南大學、臺南應用科技大學，以及國立臺灣藝術大學。

《讓建築歌唱：徐亞英的交響人生》
楊守義導演在本片記錄了華裔建築聲學大師徐亞英一甲子的聲音追尋。他長年與貝聿銘、法蘭克蓋瑞等多位普立茲克獎得主的建築大師合作，參與近百座文化場館設計，代表作包括羅浮宮金字塔、盧森堡愛樂音樂廳與高雄衛武營國家藝術文化中心（其晚年最滿意之作）。透過走訪經典建築與工地現場，揭示聲學如何融合物理、音樂與建築，讓空間成為承載情感的容器，呈現他對聲音美學與空間和諧的極致追求。 3月13全台上映。