5大唱片

一趟時空之旅，從微觀到宏觀，渴望你也同行
戴上耳機、按下play鍵，航向纏結時空的蟲洞

時間是8歲時厭倦爭執的孩子。
遺憾是25歲聽見「您播的電話號碼沒有回應」。

時間是30歲面對嘲諷的咬牙忍耐。
遺憾是17歲的下課10分鐘。

時間是53歲在深夜廣播電台點一首歌。
遺憾是11歲先得方的髮麗香

時間是42歲想暫時停止呼吸離開地球的一個念頭。
遺憾是35歲再也無力假裝的虛弱微笑

時間不曾偏愛任何人，遺憾不會放過任何人。
成長是悲喜並陳的獨角戲，遺憾是無人知曉的自我救贖。

Lost，and Found。
所有失去的，都還在蟲洞的另一端，等待著一念解脫

那些遺憾，不斷地發出訊號。

如果可以打破時序的限制，讓所有真正重要的瞬間同時存在、編寫每個關鍵時刻，那會是什麼樣的風景？

曾經歷過的從前、或偶爾突發的想法，那些念想的心情、後來都去到哪裡了呢？除了「記憶」，還有懷念過去的「心情」、無力重寫的「遺憾」、可能改變未來的「意念」，都被忽略、捨棄了嗎？有沒有一個地方，不但留下「記憶」、直視「遺憾」、還能儲存「意念」？

「有時候，你會想起、懷念以前發生的事；或是腦子裡閃過的一個微小的念頭，而那樣的念頭、可能就改變之後的決定。」不想辜負曾經受傷的眼淚，不想放棄偶然感受到的激動；不願忘記這些有形的從前或無形的意念，鼓鼓同時以當事人的情感和旁觀者的冷靜，細細爬梳與自己相關的一切。

這個過程並不完全正面快樂，尤其在無力感和遺憾的夾殺之下，只能對自己殘酷，才能真正認清自己。童年時的恐懼不安、少年時的憤怒茫然、成年後的逞強忍耐，挖開那些埋在自我保護下的受傷記憶。再細小平凡的快樂、再痛苦不堪的記憶，對鼓鼓而言都一樣重要。
「正因為那些好壞交錯的片段和經歷，才長成了當下、現在的這個我。」

科學家認為，蟲洞可能是連接不同時空的捷徑。而這段審視的過程中，鼓鼓腦海裡極致扭曲的時空感，讓每個不同時期的自己、因為懷念而更加清晰，又或是因為遺憾、而顯得模糊。

懷念過去是「記憶」的最終結果，「遺憾」是製造每一個未來的最初起點；對鼓鼓而言，這些最終結果和最初起點、形成了「現在的自己」。

鼓鼓正在發出訊號，發訊號給擁有類似記憶、抱著相同遺憾的陌生人。
「過去的我」可能是「現在的你」，「現在的我」也許會是「未來的你」；在未知的另一個時空，或許有著另一個自己、過著相似或截然不同的人生。

遺憾與懷念，傷痛與和解，終點就是起點，起點也是終點。
一切都將消失，一切都將重生，在每一個當下，無限輪迴 。

時間不會長大，但鼓鼓會。

A-Side ？B-Side ？
困惑、早熟、開朗、脆弱、強硬、孩子氣、理性、反骨、敏感……。
在鼓鼓的身上，標籤式的方便主義似乎並不管用，他總是在你覺得自己就要找到一個「類型」去歸納的當下、就硬生生地以另一個也許完全相反的面貌，改寫你的認知。

於是必須再重頭來過，但這並不容易。即使是鼓鼓自己，對於下一階段的自己會是什麼模樣，也帶著半是批判、半是嘲弄的好奇。

「我也想知道我之後會遇見怎樣的自己，真想買我的下一張專輯來聽看看啊！哈哈！」話鋒一轉、眼神又突然犀利起來，「因為人的本質也許不會變，但會不斷修正；而且我覺得人是複合性的，很A面B面的。」鼓鼓說。
嗯，第一個答案是A面的鼓鼓，第二個答案是B面的呂思緯。
最麻煩的事，就是最棒的事。
希望失望、原諒難解、柔軟堅固、堅持妥協、錯愛真愛、力挺背叛……。
一個鼓鼓，過了兩人份的人生。

還揹著小學書包的男孩、牽起妹妹的手，不得不面對成人的爭執與情緒；夾在學業與家庭的不安中，難得擁有卻又被迫放棄的青澀戀情。在他人的冷言耳語中成長，鼓鼓反覆掙扎著才學會：別人的看法不能定義你，重點是自己怎麼定義自己；不能決定自己的出身，但至少能夠決定想成為什麼樣的人。

「我不會再急著證明。」鼓鼓說，「更重要的是：自己認識自己多少？什麼樣的音樂，不但代表我這個人、也能讓和我有同樣境遇的人不覺得孤單。」。用音樂打開自己埋下的時空膠囊、用遺憾把零碎的記憶拼湊起來，鼓鼓坐了一趟精神上的雲霄飛車，挖出陳封的難受或是早已模糊的感動。

「讓自己不好過、不一定是壞事喔！雖然有點自找麻煩的感覺，哈！」鼓鼓拿下眼鏡、像是有點累了，但馬上又說：「我運氣好、看過最暗的夜晚，越黑我哭得越大聲；從不習慣到不得不習慣，還好天總是會亮的。」

美好殘酷並存、被迫提前長大的人，學會了自嘲、理解無常，然後看見自己。

「我」，是一個動詞。

寫一首打動人心、hit上排行榜的情歌？You got it！
編一支讓人欲罷不能、徹夜狂舞的樂曲？No problem！
唱、寫、編，擔任製作人、作一張曲風多元、打破界限的專輯？Challenge accepted！
不不不！不是這樣的！不是這樣的！
不管是Ａ面的鼓鼓、或是Ｂ面的呂思緯都不是這樣想的。

「創作的時候，不能總是猜測這個世界或聽眾想要什麼，那樣反而綁住自己；而是『我想要讓你聽看看這種音樂噢！』，比較像是聽到一個很棒的音樂、你就想要share給朋友的心情。」

說起來是多麼理所當然的事，聽見新鮮有趣的音樂、分一只耳機給身邊的人；也許每個人對新事物的接受度不同，但可能從此就拉闊了對音樂的想像，鼓鼓倒是心性透徹，「如果你給了，但這個世界並不需要、還沒有準備好，那也沒有關係，因為這仍然是你、是對音樂最老實的你。」

從一開始著手進行專輯，鼓鼓腦子裡就有些模糊的「什麼」始終扎著他、像等待成形的颶風；在音樂創作的過程中、鼓鼓也不得不逼自己看清自己，不管是過去的自己、或是未來可能成為的自己。

我，可以是29歲時敢仗義執言的單薄肩膀；我，可以想像著53歲時和她會有的多年後重逢；我，可以記得6歲那年媽媽柔軟的指尖；我，永遠可以唱出11歲時愛上的那首歌。

人是不斷地在修正改變的，鼓鼓確立了「我」是一個動詞，會因為每一個遺憾遊走在天真與成熟、堅強與脆弱之間；每一個「我」都是我，頑強地扭曲時空、讓每一個「我」合體。重新審視過去，就像是重新活過一次；過去的傷痛不會改變，但未來的姿態、則從現在踏出第一步的和解開始。

「人會因為受傷，強化代謝掉痛苦的能力；也會為了對快樂的記憶和期望，不停的進化。」鼓鼓邊走邊說，「時間不會長大、但人會長大，我只是剛開始長大而已、還不是完成形。」